El maquinista

Dirección: Brad Anderson

Intérpretes: Christian Bale, Jennifer Jason Leigh, Aitana Sánchez Gijón

Llegué al cine llena de buenas vibraciones, no sé muy bien por qué pero lo poco que había leído acerca de la película, me hacía pensar que lo que iba a ver podía ser algo diferente y atractivo aunque sólo fuera por la originalidad de los planteamientos.

Lo cierto es que si alguien piensa ir a verla, es mejor que no siga leyendo porque le voy a estropear la poca gracia que tiene la película.

Todos hemos visto películas en las que el juego consiste en que el espectador sea capaz de distinguir entre sueño y realidad, o entre esta y la pura alucinación. La historia es tanto mejor cuánto más difícil sea distinguir entre una y otra, cuántas más dudas nos plantee decidir si lo que estamos viendo es una pesadilla o un bello sueño que se desvanecerá cuando el protagonista despierte o si, realmente, lo que vemos en la pantalla está sucediendo y nos consterna, emociona, aterra o hace reir.

Cuando ese dilema nos mantiene en vilo y sólo se decide en el último minuto, o mejor, cuando ni siquiera una vez terminada hemos podido resolver la incógnita, el objetivo del director y del guionista se habrá conseguido.

En el caso de El Maquinista desde el principio no queda la menor duda de que Christian Bale alucina.

Deckard

Vías cruzadas

The Station Agent
Direccion: Thomas McCarthy
Interpretes: Peter Dinklage, Patricia Clarkson, Bobby Cannavale, Michelle Williams

¿Qué tienen en común un enano, una mujer madura en plena crisis y un joven ocioso?.No, no os estoy planteando la típica adivinanza absurda pretexto para chiste fácil. El primero lleva una vida marcada por su defecto físico, trabaja en una tienda de maquetas de tren, los trenes son su única afición. Su jefe y único amigo muere de forma repentina y le deja en su testamento una estación de tren fuera de servicio en un pueblo perdido. La segunda, tras la pérdida de su único hijo, no quiere ni puede seguir con la vida que llevaba antes de la tragedia. El tercero se ocupa del puesto ambulante de bebidas de su padre durante la enfermedad de éste. Tiene todo el tiempo del mundo y está dispuesto a compartirlo con quién lo necesite, aunque ese alguien ni siquiera lo sepa.

¿Qué hace que tres personas de procedencia y vidas tan diferentes se encuentren y acaben significando para el otro la esperanza de que es posible empezar de nuevo?. Con franqueza, no tengo ni idea, probablemente el azar, o quizá sólo suceda en el cine, pero la historia es deliciosa, emocionante y llena de optimismo.

Deckard

La joven de la perla

Director: Peter Weber

Actores: Scarlett Johansson, Colin Firth; Tom Wilkinson

Resultaría sorprendente que esta película solamente haya recibido un par de nominaciones al oscar en categorías secundarias si no tuviésemos suficientes pruebas de la miopía de los estadounidenses para reconocer el buen cine (lo que no impide que también las tengamos más que sobradas de su talento para hacerlo).

La obra de Peter Webber me parece un extraordinario y sensible homenaje a la pintura. Su ritmo, su atmósfera, su luz introducen en el paisaje doméstico de las obras de Johannes Vermeer, autor de la enigmática "Joven de la Perla", y otras 37 obras que reproducen escenas cotidianas, sencillas de la vida burguesa en la Holanda del siglo XVII. Abrir una ventana, mirar un collar de perlas, o el sencillo acto de verter agua en una palangana llevan, vistos a través de la peculiar mirada del artista, a una inquietante ensoñación.

El rostro de la mujer desconocida, sus ojos, nos hacen imaginar historias imposibles, una de ellas es la que elige y cuenta la película. El guión teje una urdimbre de pasiones, secretos, mentiras, emociones contenidas, miradas que lo dicen todo alrededor de una joven que se entrega absoluta e incondicionalmente ¿al amor?, no, más bien creo que al arte, y cuyo talento y sensibilidad se ven irresolublemente perdidos, desperdiciados a causa de su condición social, pero también por la cobardía del pintor al que sirve de modelo e inspiración (¿o tal vez, erré en la interpretación y únicamente se sirvió de ella?. No, no me gusta pensar que fuera así).

Scarlett Johansson se confirma como la gran actriz que ya intuíamos en Lost in traslation.

Deckard

Master and Commander

Dirección: Peter Weir

Interpretes: Russell Crowe, Paul Bettany, James D´Arcy

Peter O’Brien es, según he sabido ahora, un escritor de culto entre los aficionados a la literatura de aventuras en el mar. Entre sus obras más famosas figuran las que han servido de base a Peter Weir para escribir el guión de Master and.., en las que se cuentan las idas y venidas del capitán Jack Aubrey y su amigo, el médico Stephen Maturin a bordo del Surprise.

No tenía intención de verla, no me atraía ni el género ni volver a ver a un Rusell Crowe que cada vez me parece más patán y macarrilla pero la entusiasta recomendación de Arturo Pérez-Reverte en un suplemento dominical me hizo cambiar de idea.

Para mi sorpresa y regocijo la última película de Peter Weir -director entre otras de El año que vivimos peligrosamente, El club de los poetas muertos, Unico testigo, El show de Truman- me ha devuelto el gusto por las de aventuras. Hacía muchos años (desde que abandoné la niñez -¿o fue ella la que abandonó a mi?) que no disfrutaba tanto de una película que no tiene nada que envidiar a los clásicos (tiene persecuciones trepidantes, escenas de combate que te mantienen sin aliento y sumergida en el asiento, un barco casi fantasma que se convierte en una obsesión para el capitán Jack El Afortunado, un guardiamarina gafe que “se desaparece” de la forma más elegante para llevarse con él la mala suerte) y que además está sobrada de inteligencia y ritmo en el desarrollo de la trama y de profundidad en las relaciones entre los distintos miembros de la tripulación (me gusta tanto o más la relación capitán-pequeñoguardiamarinarubiomanco y la de este último con el médico, como la aparentemente protagonista del capitán con el galeno).

En fin, una de esas veces, cada vez más escasas, en que todo el aparato de marketing y propaganda del cine norteamericano se pone al servicio de una, en mi opinión, gran película, una película "como las de antes".

Deckard